Abbiamo riscoperto questa intervista a Hugh Dutton (in italiano) realizzata in occasione dell’evento e pubblicata da edilportale.

Nell’intervista, oltre al progetto della Centrale Termica Iride Energia, Hugh Dutton cita due importanti lavori sul territorio italiano: la passerella olimpica a Torino, realizzata nel 2006, e i piloni elettrici “Dancing with Nature” che sono attualmente in fase di test e produzione per la società Terna.

We are very happy to announce that our design team, led by Heerim Architects & Planners, won first prize for the design competition of PASSENGER TERMINAL 2 for the Incheon Int. Airport.

An airport is a front door for a nation, like the grand railway stations of capital cities of the industrial age. The airport’s design is therefore iconic and symbolic of the Korean nation. The Heerim team identified the Phoenix as that icon evoking Korean history and future ambitions of reunification.
The roof of 30 hectares is designed as an active energy system, a “breathing roof” with an ambition to transform a potential energy glutton into a positive environmental asset. The general intent of the design for the user is a fluid, calm and luminous passage through the terminal. The flowing geometry of the structural grid-shell systems is visible through the light filtering roof. This delicate skeleton of optimal and funicular shapes provides articulation of the passenger flow as well as forming the expression the wings of the symbolic bird.
Minimal facades in cable and energy performance glass further address the question of sustainability by optimising energy transmission through the skin whilst maintaining clear views of the aircraft, the runways and the surrounding landscape.

Design credits:

Main Architects: Heerim Architects & Planners (Seoul) teamed up with Mooyoung Architects and Engineer (Seoul) and Gensler (Los Angeles)
Structural design and envelope: HDA | Hugh Dutton Associés (Paris)
Engineers: Thornton Tomasetti (New York)
Consultants: IBE Consulting Engineers, Landrum and Brown, Lea+Elliott, Sap Group, BNP Associates
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You can find more details about the competition at Korea JoongAng Daily

The video below presents the design thinking of the architect and researcher Neri Oxman, who is proposing a different way of thinking about the design of things around us: instead of thinking about forms of objects she suggests to understand first their performance and “how they should or need to behave in space as most natural systems do, such as trees”.

These purposes are especially interesting for us as in a past article titled Methodology of complexity (in French) we have defined form as “the spatial configuration of a physical object that is responsible for the relations between that object and the environment”.

I especially like the way she explains the professional relationship between architects and engineers, that I think it’s strictly related to what Hugh Dutton called “Integrated approach to design” in his paper “An integral approach to Structure and Architecture” available below.
If you have problems vizualizing the document and cannot read it, please download it from the following link.
"An integral approach to Structure and Architecture" (185)

“The construction industry’s recent technical developmentes in engineering and material science and the building industry’s new technical capacities provide new opportunities for architecture. These innovations can be used to integrate structure and the building envelope, or “skin”.

For an integrated approach to design, borders between the distinct professional, industrial, and construction territories must be transgressed. The success of this exploration depends on architects understanding of the capacities and constraints of each separate field during the design process.”

“An integral approach to Structure and Architecture”

Photo: Tom Allen for INTERVIEW
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“Architect and designer Neri Oxman is assistant professor of media arts and sciences at the MIT Media Lab, where she directs the Mediated Matter research group. Her group explores how digital design and fabrication technologies mediate between matter and environment to radically transform the design and construction of objects, buildings, and systems. Oxmanís goal is to enhance the relationship between the built and the natural environments by employing design principles inspired by nature and implementing them in the invention of digital design technologies. Areas of application include product and architectural design, as well as digital fabrication and construction.”
read more at  web.media.mit.edu

As we read at businessinnovationfactory.com, “She studies the structure of a leaf to learn how a single material can readjust itself, change directionality, and redistribute its organic matter where necessary to achieve strength in one place, flexibility in another. She observes how material behaves and what forms result from that behavior. From a biological standpoint, Oxman considers the functions of the leaf. From the perspective of a material scientist, she evaluates the physical construction of its fibers. She refers to this process as “translating” from scale to scale. It’s just a matter of “moving the dial,” she says.”

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Patterns, Patterns, Patterns…the Alan Turing’s work
Defining #parametric #design and #architecture
And if you speak a little bit of French, you can have a look at:
Les entretiens de complexitys: Hugh Dutton contre le “branding” de l’architecture
ARCHITECTURE HYBRIDE 10/10 : POUR UNE MÉTHODOLOGIE DE LA COMPLEXITÉ

Nous vous présentons aujourd’hui certains des projets étudiant de l’atelier dirigé par Hugh Dutton à l’Ecole Speciale d’Architecture de Paris ( Semestre Automne 2010 | assistante Elisa Querub)

Il s’agit d’un programme pour un stade de performance basé sur le concours pour le stade rugby Arène 92 dans le grand axe à la Défense.

L’atelier etait divisé en deux parties. Une premier moitié de recherche et analyse du programme et le contexte de la Défense. Chaque groupe devait trouver une concept architectural clair, attribuant un slogan au projet. La second moitié du semestre l’atelier s’est concentré sur la reflection structurelle, notamment pour les elements de toiture de grande portée au dessus les gradins, puis la couverture ouvrable. Les maquettes ont etes utilisées beaucoup comme outil de reflection stimulant l’intuition de chacun pour un sens de faisabilité structurel.

Nous remercions Elisa Querub, assistante de l’atelier, ainsi que les étudiants qui ont partagé leur projet avec nous: Judith Angel, Othmane Bengebara, Guillaume Colin, Alexis Payen, Miriem Bennouna, Caroline Mariet, Maria Luisa de Vasconcelos, Lucyle Wagner, Maxime Faure, Maïlys Meyer, Eveline Sou, Clémence Pic, Elkolli Jeremy , Helary Timothée, Rtal Bennani Mamoun, Victor Roucaché, Nicolas Renou, Julien Dechanet, Bertrand Malpel.
L’image au début de cet article est de Miriem Bennouna, Caroline Mariet, Maria Luisa de Vasconcelos, Lucyle Wagner.

Vous pouvez aussi trouver tout leurs projets, dessins et textes descriptifs dans notre galerie flickr.

Ci-dessous le texte intégrale de présentation de l’atelier.

As HDA often works with glass and light steel structures, transparency has always been a central point of interest in our design process.
We share today the paper and its related presentation given by Hugh Dutton on 30th September 2010 in Dusseldorf, at  Engineered Transparency international conference.

HDA Projects

Here is the introduction of the paper:

Structural glass has become a commonplace component in architecture. Early pioneering work on structural glass that created the spherical bearing articulated bolts for suspended tempered glass and tensile cable wind bracing cable trusses was carried out by Peter Rice and the RFR group at la Villette, Paris in the early ‘80’s. The author had the good fortune of participating in that project and co-authored Structural Glass with Peter Rice telling the story of the development process.

For HDA, it is the architectural potential of structural glass that is the most appealing to me. At the time, maximal transparency was the objective of our work. The architect of the museum, Adrien Fainsilber, wished that the Museum have an open dialogue with the park, using the south facing Bioclimatic Facades as a ‘zone tampon’ between the museum and the park. The glazing system consisting of 2m x 2m panels of tempered glass were suspended from each other using investment cast components in stainless steel. An entire bay measuring 8m x 8m is an autonomous structural glass panel
gravity supported by the glass itself and using the glass surface to stabilize the cable system. The ‘cable truss’ was developed as an alternative to glass fins. The cable truss itself was a pioneering development of non-linear analysis engineering at the time.

RFR’s work has attempted to explore the architectural potential of structural glass, applying it in varied contexts with maximal attention to the architectural message of each case rather than an expression of the technology itself. There has been notable attention to the recent concerns of sustainable design.

Please find below the full article or download it here > HDA: Structural Glass, Work in Progress (682)

For those who read French, the following is a passage from a Hugh Dutton’s text about transparency, glass and light in architecture:

“Je crois que le Verre Structurel a permis la naissance d’une nouvelle architecture de la transparence et avec une nouvelle qualité centrée sur la notion de lumière. Également, cela a rendu possible aussi une approche sculpturelle au traitement de la matière des structures porteuses. Dans ce sens, la pyramide inversée de Pei me parait un exemple brillant de cette symbiose entre verre structurel et lumière. On y vois l’éclatement des points iridescentes, la clarté et, enfin, une révérence quasi sacrée de l’objet en verre meme 20 ans après sa conceptoion et realisation.”

“Un architecte / un projet – Enseignants d’architecture à l’Ecole Spéciale” est le titre de l’exposition qui aura lieu du 16/10 au 7/11 (vernissage le 15 octobre) à l’Ecole Speciale d’Architecture. Chaque enseignant en architecture de l’école est invité à exposer un projet d’architecture réalisé ou non de son choix.
Hugh Dutton, et donc l’agence HDA, participe avec le projet de la passerelle de La Roche sur Yon, inauguré en février 2010 et conçu en collaboration avec Bernard Tschumi.

Ci-dessous les deux panneaux qui seront exposé à l’école.

Il primo luglio, Hugh Dutton ha ricevuto il premio “Architetture Rivelate” per il progetto della Centrale Termica Iride Energia, che abbiamo realizzato a Torino insieme all’architetto Jean Pierre Buffi.

Il progetto è descritto dal comunicato stampa dell’Ordine degli Architetti di Torino, come un “Brillante intervento scenografico, diurno e notturno, che qualifica la ingombrante presenza della macchina tecnologica  nel nuovo contesto urbano di Spina 2.”

Come avevamo già fatto per la Passerella Olimpica di Torino, abbiamo creato anche per il progetto della Centrale Iride un gruppo flickr partecipativo, di cui potete vedere le prime foto qui sotto.

E’ disponibile anche un press-kit del progetto, visualizzabile e scaricabile in PDF dalla nostra pagina issuu

Hugh Dutton animera principalement la conférence. J’interviendrai plus personnellement pour parler de la passerelle de La Roche sur Yon, en Vendée, qui a été inaugurée le 6 Février 2010. Le dossier de presse de cet ouvrage a déjà été publié lors d’un précédent post sur le blog.

Lors de mon intervention, je m’appuierai sur le support power point qui suit :
Conference EPF: Réalisation de la Passerelle de La Roche sur Yon

Manuele Baldoni est peintre, photographe, et ex-étudiant d’architecture. Après un architecte, une réalisatrice, un designer, une urbaniste et un jeune architecte, un artiste va répondre à nos 4 questions sur le rapport entre architecture et ingénierie.

A) Quel est, dans ta vision, le rapport entre l’architecture et l’ingénierie?

Pour moi l’architecture et l’ingénierie ces sont comme une femme et un homme mariés. J’aime imaginer l’architecture comme quelqu’un de libre et aléatoire et l’ingénierie comme un mari rigoureux.
Paul Geraldy disait que “il faut se ressembler un peu pour s’entendre, mais qu’il faut être un peu différent pour s’aimer”. C’est comme-ça que je conçois le rapport entre l’architecture et l’ingénierie.
Dans ce rapport, chaque une de deux partie veut se compléter elle-même par l’autre, dans un échange d’énergie continu. Comme Hugh Dutton a déjà dit, pour moi aussi la situation actuelle de la profession témoigne, sauf certaines exceptions, d’un état de crise de ce couple. Les deux partenaires s’éloignent et veulent exercer un pouvoir sur l’autre, ce qui provoque une maladie dans la relation. Les amoureux deviennent ainsi deux monstres qui se font la guerre.

Manuele Baldoni > "THE BIG REAL - awful silence"
acrilico su stoffa e legno 2x30x40

B) Nous sommes dans un moment de grands changements: comment imagines-tu la figure de l’architecte dans le futur?

Je ne crois pas qu’il y ait un architecte du futur et un architecte du passé. Je pense plutôt que les architectes devraient apprendre à accepter très humblement leur rôle au service de l’architecture, de l’art de la conception et de la construction. Et cela implique pour moi, bien évidemment, de sortir du système du spectacle.
Dans le passé, dans le présent et dans le future, l’architecture ne peux pas être du spectacle. Son but n’est pas de créer du divertissement.
Je pense que les architectes devraient avoir conscience du présent avant de se projeter dans le futur. La sur-information aujourd’hui fait que tout dure et passe très rapidement, et les villes construites par les architectes reflètent cette vitesse. Je veux dire qu’il serait bien parfois de s’arrêter et ne penser que au moment présent, au lieu de se projeter dans le futur avec cette attitude que j’appellerais “surconsommation de temps”.

Manuele Baldoni > "LIKE CITY LIFE"
acrilico su legno 120X40

C) Aujourd’hui, les technologies numériques multiplient nos possibilités ainsi que les outils de conception: dans ta profession, quel est ton rapport à cette complexité qui semble caractériser le monde contemporain?

Moi je fais plusieurs choses: je peins, je fais des photos, j’organise des evennement artistiques et culturels, je dessine et je réalise des salles de bain. Dans certaines de ces activités il n’y pas de trace de ces technologies de la complexités. Je dirais que il n’y que du papier, des couleurs, parfois des fax. Dans d’autres de ces activités, les technologies sont fondamentales et inspiratrices.
Comme artiste, je me sers des technologies nouvelles de communication pour interagir avec vitesse avec plusieurs personnes.
La communication est une continuité aujourd’hui. Tout est partout, et cette idée me donne le vertige: j’aime ça.
J’aime l’instantanéité de ces outils, ainsi que le fait qu’il soient à la porté de beaucoup de gens et accessibles à tout moment.

Manuele Baldoni > "CRASH - people and attitudes cause accidents"
acrilico su legno 65x48 

D) Est-ce que tu aimes les architectes? : )

Oui, j’aime les architectes…, mais eux, est-ce qu’ils m’aiment?
S’ils n’aiment que leur ego, alors je ne les aime pas.

Manuele Baldoni > "SHE IS BAD"
acrilico su tela 50x50

La photo au début de ce texte, ainsi que celles ci-dessous, forment la collection MARTE SU TERRA, une série de photo dédie à l’ile volcanique de Lanzarote (Espagne). Vous pouvez trouver plus d’informations (en anglais) ici.

Just a quick post to share the official press-kit of the recently opened Railway footbridge in La Roche-sur-Yon, with some photos by © Christian Richters/VIEW.

Juste un petit post rapide pour partager le dossier de presse officiel de la passerelle de La Roche-sur-Yon recentement inaugurée. Les photos sont de © Christian Richters/VIEW.

You can find the photos below on our FLICKR page, downloadable and in creative commons.

For more info and comments, you can also read the article on Dezeen.

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CREDITS

TEAM: The complexity of the project required the expertise of in international team. Team leaders included Bernard Tschumi and Hugh Dutton, associated architect Veronique Descharrières within BTuA, and Pierluigi Bucci and Pierre Chassagne, engineers at HDA.  Jean-Marie Garnier of the SNCF managed the project for the client and coordinated implementation.

LA ROCHE-SUR-YON FOOTBRIDGE
La Roche-sur-Yon, France

ARCHITECTS:
Bernard Tschumi and Hugh Dutton

ARCHITECTURAL DESIGN:
Bernard Tschumi Architects (BTA), joint representative, including general design and preliminary urban studies.

ARCHITECTURAL AND STRUCTURAL DESIGN:
Hugh Dutton Associates (HDA)

BTA DESIGN TEAM:
Schematic Design, Design Development:  Francoise Akinosho, Ben Edelberg, Kim Starr.  Construction Documents / Site Supervision : Véronique Descharrières, Vincent Prunier, Rémy Cointet, Alice Dufourmontelle

HDA DESIGN TEAM:
Pierluigi Bucci, Pierre Chassagne, Francesco Cingolani, Maria Angela Corsi, Pietro Demontis, Gaëtan Kolher, Cathy Shortle, Romain Stieltjes, Carla Zaccheddu

CLIENT:
City of La Roche-sur-Yon

PROJECT TEAM:
SNCF  – Engineering Department, Jean-Marie Garnier

CONTRACTOR:
Renaudat Centre Constructions

PHOTOGRAPHY:
© Christian Richters/VIEW